El año pasado, El Significado de las Flores publicó Tempus Fugit, su segundo álbum de estudio, una obra que reafirmó la identidad sonora de la banda y abrió nuevas posibilidades dentro de su propuesta musical. En esta ocasión conversamos con Acacia, voz, guitarras eléctrica y acústica, además de samples en el grupo, para profundizar en el proceso creativo detrás del disco, la evolución del proyecto y los desafíos que han marcado su camino.
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¿Cómo sienten que evolucionó su sonido desde el lanzamiento de El Efecto Nodriza hasta su más reciente álbum Tempus Fugit?
R. Siento que el sonido maduró en cierto sentido, El Efecto Nodriza fue como una semillita que fue germinando y Tempus Fugit es cuando ya va creciendo la planta y generando hojas, ramas, sin estar finalizada en un cien por ciento. El primer disco era más crudo, este segundo álbum es mucho más emocional, menos cerrado en cierto sentido, más directo en ciertas letras y en cierta forma de mostrar las canciones, algunos temas se van más hacia ritmos latinos, otros hacen estilos más math, alguno que otro tema es pop, al final es como una mezcla de sensaciones.
La flora nativa chilena y las metáforas de la naturaleza son muy fuertes en sus letras, ¿cómo nace esa conexión tan profunda al momento de componer?
R, La naturaleza siempre estará anclada a nosotres como seres humanos, es inevitable, es un camino muy orgánico para decir lo que sentimos, lo que anhelamos y lo que nos mueve, sin darnos cuenta todo lo hablamos desde ideas de naturaleza y siempre son las metáforas más acertadas para describir lo que nos pasa, por ello es un lenguaje natural al momento de hacer las letras, incluso buscar cual es el origen de las plantas que nos rodean, de las flores que vemos todos los días. Al final cual es el verdadero motivo de que existan las flores, no lo sabemos, tienen distintos significados, desde ser un acompañamiento en los funerales, en las lápidas, hasta ser un regalo a un ser querido, o estar en los matrimonios, es muy interesante. Finalmente es una conexión natural.
Para una banda que juega tanto con las capas de ruido y las atmósferas del shoegaze, ¿cómo logran trasladar esa densidad sonora de los estudios de grabación a sus shows en vivo?
R. Desde el momento uno sabíamos que la presentación en vivo iba a ser un componente importante, pero nunca consideramos que nos llenaría tanto, al final fue ese movimiento de las atmósferas hacia la experiencia en vivo lo que nos movilizó a distintos escenarios y a mi personalmente me fue abriendo la cabeza. Hasta el día de hoy yo personalmente no he podido estar satisfecho con las experiencias “en estudio”, siento que matan todo el componente orgánico y el margen de “error” que genera una presentación en vivo. Las capas, matices y atmósferas nacen de forma espontánea, y eso es difícil replicarlo en estudio, termina siendo un sonido más envasado que cualquier cosa, la densidad sonora termina siendo un poco enterrada a mi parecer, y no es posible de capturar fielmente a cómo es en vivo, toda atmósfera, ruido, utilización de capas nace desde la espontaneidad, y al final el show en vivo tiene eso, ningún evento es el mismo, en nuestro caso al menos, y diría que en cualquier banda de música, eso es lo bello del asunto.
Al final la banda en estudio (lo que está en las plataformas) es una cosa, controlada, consciente, y el show en vivo de la banda es otra, y eso es irreplicable, la banda en estudio es como ver un cuadro, y el show en vivo es como estar dentro de ese cuadro, cómo no lo ves todo puede pasar cualquier cosa, tiene el factor sorpresa. Así marcamos esa diferencia.
¿Se encuentran actualmente componiendo o preparando nuevo material de estudio, o están enfocados por completo en la etapa actual de la banda?
R. Estamos completamente enfocados en esta etapa de la banda, siento que en este momento el proyecto ha cumplido lo que necesitaba cumplir, ya el resto es ganancia, como un epílogo, al menos en esta segunda era de ESDLF (Tempus Fugit). No descartamos preparar nuevo material, pero no creo que pase en un buen tiempo por ahora, estamos enfocados en presentar el nuevo álbum, perfeccionar la propuesta en vivo y por sobre todo, conocer bandas nuevas que están naciendo, generar comunidad y redes con artistas y disfrutar el tiempo que tenemos.
¿Qué fechas o presentaciones cercanas tienen programadas en la agenda para que sus seguidores puedan ir a verlos próximamente?
R. Tenemos una fecha esta semana el 11 de julio en Bar Vienés, que es como nuestra casa, honestamente para mí un regalo desde el lado musical es decir que tienes un espacio que es como tu casa para presentarte y donde siempre serás bienvenido, y eso es el Vienés, y sé que María y Chaleco piensan igual. Tocaremos con bandas nuevas, que nacieron posterior a nosotres (Súbitamente y Enero) y estoy bastante emocionado con la fecha, ya que son bandas que personalmente he visto ir construyéndose, al igual como nosotres en 2020, así que es lindo compartir con bandas nuevas que además se interesan por Significado.
Después de eso tenemos una fecha en Santiago el 25 de julio junto a Tus Amigos Imaginarios, Matias Ekois e Ivánes, también proyectos con los que no hemos compartido y hay mucha buena onda, hemos estado presentando harto en la capital, pudimos lanzar el disco ahí en vivo de manera oficial y recientemente estuvimos en Club Subterráneo, también invitados por una banda nueva (Veintetrece) de rap y estuvo muy lindo, harta gente nueva y con curiosidad.
Después de eso tenemos fechas en agosto en Santiago, el 1 y el 29, esta última será la celebración de un año de Tempus Fugit, lo cual es brutal, en Espacio Viel, tremendo lugar también, después de eso el resto del año estaremos entre la región de Valparaíso y Metropolitana, quizás salga algo más.
¿Cuando tienen pensado volver a tocar en la cuarta region?
R. La verdad está un poco difícil ir para allá, me gustaría muchísimo volver, siempre la gran dificultad son los costos de traslado, pero estamos muy dispuestos si alguna organización o colectivo nos apaña en gestionarlo, en 2024 fuimos a La Serena y Coquimbo, y fueron de las fechas que mejor recordamos, especialmente el festival autogestionado “Serena is the Reason”, en una casa con la gente al lado tuyo, fue una locura. Ojalá volver, sería lindo presentar allá el disco nuevo.



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